港盛国际大众参与、大众共创、大众传播、大众热爱新大众文艺，咱是观众，咱也是角儿！

港盛国际

乌鲁木齐达坂城区的舞蹈队表演舞蹈《嗨走马》。新华社记者胡虎虎摄

电影《只此青绿》宣传照。资料图片

观众在第二十一届文博会上拍摄黑神话悟空半身像。新华社记者梁旭摄

50多岁的外卖员王计兵，火了！

火了，是因为他会写诗。瞧这几句：

“赶时间的人没有四季/只有一站和下一站/世界是一个地名/王庄村也是。”

截至目前，他已出版4部诗集。今年春节，他还以“外卖诗人”的身份登上了春晚。

意外吗？其实并不意外。这些年，像王计兵这样的普通劳动者，大摇大摆玩起“文艺”的，并不在少数：电商主播李子柒，让田园生活的审美走红海外；“煎饼歌手”李维佳，用自己劳作时的歌声吸引百万粉丝；“保洁画家”王柳云，临摹世界名画的作品被众多网友收藏……

大众参与、大众共创、大众传播、大众热爱——人民大众正以前所未有的规模与意愿，深度参与文艺创造与传播。

文艺，从没有像今天这样业态丰富、人人参与

这是你印象中的文艺吗？

观众在沉浸式戏剧中左右剧情走向，在剧本杀现场完成酣畅表演，在数字展览中与古人直接对话；《千里江山图》从一幅画变成一段舞，一片稻田被“神笔马良”绘成一幅画……

手机屏成为草稿纸，直播间成为“微舞台”，弹幕区成为文艺评论留言板……手机在手，想啥啥有。线上，每天数以万计的新作品让人大开眼界。

一座城成就一部剧港盛国际，一部剧带火一座城。影视创作融入互动性和体验感，“影旅融合”成为文化消费新风尚。电影《长安三万里》引发“西安旅游热”，电视剧《繁花》带火上海城市夜游，网剧《我的阿勒泰》让“诗和远方”跨屏抵达，微短剧《我的归途有风》“种草”田园风光……

“再回首，背影已远走，再回首，泪眼朦胧……”在天津文化中心广场一角，刚退休不久的王永庆深情歌唱，身边十几位老人应着歌声自发伴舞。而在他周边，唱歌的、跳舞的、演奏器乐的、写书法的，人人都在尽情地“文艺”着。

看完这些，你一定会被现今的“文艺”搞得眼花缭乱，甚至迷惑不解。是的，文艺，从没有像今天这样业态丰富，也没有像今天这样人人参与。

季夏之夜，河南光山县一小四年级七班的余婉莹，熟睡中突然“哈哈”大笑起来，一边笑一边鼓掌。余婉莹的妈妈被笑声惊醒，但她没叫醒女儿。妈妈心里清楚，第一次演儿童剧的女儿，还沉浸在幸福和快乐之中。当天，儿童剧《少年司马光》首演，演员是当地的一群孩子。20天的排演时间，他们从“戏剧小白”变成了有模有样的小演员。

正在山乡大地开展的“村晚”上，村民们热情抒发着对新生活的喜悦之情。村民们争相上台，喊上一嗓子，跳上一小段，小品、戏曲、舞蹈、器乐，你来我往，好不热闹。

看不尽的丰收，数不完的变化，说不尽的感念，唱不完的赞歌。“乡村巨变，让人们对时代的认同感愈加强烈，而文艺是表达这种情感的最佳方式。”文化和旅游部全国公共文化发展中心主任白雪华认为，在网上网下的互动融合中，“村晚”“村超”“村BA”不仅提升了乡村的文化吸引力，更满足了人们的精神文化需求。

普通劳动者变身为作家，用真实笔触书写着生活的暖心事；人文风情、名胜古迹、国潮古风等内容博主，用优美镜头复刻着身边的新鲜事；短视频用户自制微短剧，用幽默故事重述着大家的关切事……素人崛起，搅动文艺创作“一池春水”。

阅读网文时，随手写下“段评”“章评”，就能得到作者反馈从而影响故事走向；影视剧边播边剪，观众意见可以遥控指挥剪辑方向；观看沉浸式演出，实时参与剧情决策……大众共创，重塑文艺创作“观演关系”。

如今的大众，既是“剧中人”，也是“剧作者”；既是接受主体，也是创造主体。所有对生活怀着好奇和热情的人，他们的生命力、感受力、想象力都有可能成为艺术。

“报……禀报丞相……”头戴塑料瓶做的“钢盔”，身上绑着竹块凉席做的“铠甲”，脖子上系着床单做的“斗篷”……在安徽阜阳，90后小伙儿鲍小光就地取材，自编自导自演，用一部手机带着村民们一起拍起了古装短视频。镜头对焦是演员，拍完视频下农田，拍戏已经成为他们生活的一部分。

文艺，从没有像今天这样深入生活。

你看那村庄，动漫上墙幻化出一个童话世界；你看那小镇，器乐和鸣引人步入音乐天堂；你看那街区，裙裾飘飘仿佛穿行回到了古时街巷。

活力奔涌的新大众文艺，正在提升着新的生活品质、砥砺出新的人民史诗。在中国乃至世界历史上，文艺，从没有像现在这样走进千家万户，与你与我与大家欢咍嗢噱、携手徜徉。

文艺，在寻常的日子里生根发芽，人人成为主角

稍上点儿年纪的人，对露天电影一定不会陌生。作家高洪波，曾在部队俱乐部放了5年电影。当时可供观看的电影数量有限，一部《南征北战》，他翻来覆去不知放了多少遍！一次，他在撒尼山寨放电影时，吃惊地发现，许多老人是平生第一次看电影。

20世纪80年代，文学青年余华，遭遇了无数次杂志退稿。每次邮递员把退稿从围墙外扔进来，听到“啪嗒”一声，父亲就会跟余华说：退稿来了。数量极为有限的刊发渠道，不知拦住多少人的文学梦想。

而今港盛国际，你再看：我国所有公共图书馆、文化馆、美术馆、综合文化站和90%以上博物馆免费开放；农家书屋、社区书房、文化驿站等打通文化惠民“最后一公里”；国家公共文化云平台、数字图书馆、“云端博物馆”，让城乡群众共享文艺之美。据统计，我国移动互联网用户已达14.6亿，农村地区短视频用户渗透率突破70%。

在街头巷尾的市井烟火中倾听生活，在短视频的光影碎片里咀嚼百态，在互动剧的剧情选择中参与叙事，新大众文艺就在你我的寻常日子里生根发芽。

没有时代搭建广阔舞台，人人岂能成为文艺的主角？

新中国成立初期，全国人口中文盲占比一度高达80%，高等教育毛入学率仅0.26%。20世纪50年代，某县文工团下乡表演话剧《白毛女》，尽管演员表演投入，但村民却看不懂字幕、听不懂台词。文字的壁垒，把多少人挡在了艺术的门外！

在过去，读书看报就是文化人，文艺称得上是奢侈品：煤油灯下翻开的是油印的书本，识文断字是多少人遥不可及的梦想；乡村简陋的土戏台，几乎是文艺的唯一窗口，十里八乡才能共享一场戏曲盛宴；手写的书信，是人们跨越山海的主要交流方式，笔墨间藏着多少遗憾……

而今，我国识字率已超97%，居世界领先水平。电子图书馆里流动着海量的知识，读书观剧成为百姓的日常；覆盖率超90%的5G网络让偏远山村直通世界大舞台，大家伙儿指尖轻触便可知晓世间万象；AI工具赋能全民创作，田间地头的农人、车间厂房的工人、烧烤店的服务员，都能用镜头与文字创作自己的文艺作品……

昔日，有限的科学常识，曾局限了文艺创作者的视野；落后的技术，曾限制了文艺作品的传播范围。科技与文艺，从没有像今天这样水乳交融，虚拟偶像的灵动演绎与科幻大片的震撼视效，瞬间触达全球的短视频、在线戏剧，重塑了新大众文艺的创作与体验模式。

敦煌研究院通过3D打印三维雕刻技术，原样复制洞窟壁画与彩塑，让千年艺术活色生香扑入你的眼帘；中国美术学院联合科技团队打造了“天生会画”软件，为用户提供更具创意和艺术感的创作体验；河南卫视系列节目《唐宫夜宴》《洛神水赋》将古典舞美与现代技术、传播手段完美融合，观之者无不失声惊叹；游戏《原神》巧妙融入大量中国山水、建筑、戏曲元素，成为全球玩家了解中国文化的一扇窗口……

“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画……”近日，舞蹈诗剧《只此青绿》在美国洛杉矶好莱坞杜比剧院上演，“青绿腰”袅袅一闪，海外顿时掀起了一场中国文艺旋风。“江山千里望无垠，元气淋漓运以神。”静态的绘画艺术蝶变为动态的舞蹈诗剧，透出的是昂扬的文化自信，引发的是举世的共鸣。

时代之变重写文艺生态；受众之变重构创作主体；技术之变重塑表达形式……新大众文艺的崛起，正是中国国力腾飞、经济繁荣、社会演进、科技飞跃与文化自信在精神领域的集聚与迸发，是中国现代化进程中最生动、最富感染力的一章。

文艺，拥抱了更多受众，成为连通世界的桥梁

“我老家有块地种着香蕉，这边是香蕉，那边是进口香蕉。”2025年的脱口秀舞台上，家住云南边境的哈尼族小伙真勇，第一次登台便“炸”了场。

一个人、一束光、一支麦，谁都能说上5分钟脱口秀。大学生、空姐、公司白领、家庭主妇轮番登台，他们自如地传递着“自嘲式乐观”，用幽默表达着生活的日常。

“素人创作，提供的大多是专业创作者很少亲身经历的生活，以平民视角补充专业文艺所缺失的部分，由此，撬动起文艺发展新潮流。”华东师范大学教授项静这样说。

新大众文艺崛起，让大家看到了普通人作为创作主体的尊严与活力。

今年，电影《哪吒之魔童闹海》爆火！许多观众在被故事感动的同时，也在电影中看到了自己的影子：有奔波的打工日常，有母爱的亲情慰藉，有携手的拼搏奋斗……

新的文艺作品，照应新的心理诉求。

游戏《黑神话：悟空》，以孙悟空对抗天庭的传奇故事，彰显抗争命运的不屈精神；微短剧《家里家外》，借重组家庭的悲欢离合，诠释亲情弥合裂隙的温暖力量；网络文学《十日终焉》，则通过生存竞赛中的人性试炼，映照年轻人在名利场中的道德抉择。

“如今的观众不仅在欣赏文艺，在某种程度上也参与了创作。观众介入内容生产，更能让作品激发大众共情。”中国高校影视学会会长丁亚平深有感触。

新大众文艺崛起，让创作走出悬浮的乌托邦、艰涩的象牙塔、狭隘的羊肠道，文艺“不拘一格降人才”的局面正在形成。打破专业壁垒、注入异质思维、拥抱技术创新，文艺创作有了更多可能性。

“太极云手、窝心拳、少林旋风腿、叶问蹲……”在法国Juste Debout 2025世界舞总决赛上，中国10后街舞选手符隽熙与宋皓铭的街舞表演，或柔如弱柳，或稳若劲松，脚步虚实有度，身法张弛有节。两人最后闯入四强，创造了中国选手的历史最佳成绩。而融入中华优秀传统文化的“功夫街舞”，不仅震撼全场，更引爆网络、惊艳世界。

近年来，越来越多中国文艺成为连接传统与未来、中国与世界的新桥梁，以充满创造性的艺术语汇，以充满东方神韵的美学表达，向世界生动讲述中国故事。

网文、网剧、网游以其鲜明的中国元素、共通的人类情感、独特的东方审美，备受海外用户喜爱，成为文化出海“新三样”。

新大众文艺崛起，让文艺作品植根于中国大地，文艺“中国风”愈加强劲，文化“酷中国”愈加鲜明。

文艺，不仅要大众化，也要化大众

成长中难免有“阵痛”。

新大众文艺阔步前进中，“算法茧房”、“唯流量论”、过度娱乐化倾向等，也需要引起我们警惕。

阅读软件的“朋友在读”，视频网站的“猜你想看”，音乐软件的“通勤必听”……每一次推送似乎都“很懂你”。“个性化推荐”是带刺的玫瑰，“算法”可能变“算计”。

“当个体偏好被无数次加固强化，文艺欣赏就会在被诱导的挑食中越来越偏食，直至审美感受僵硬，文化营养失衡。”中国文联理论研究室副主任胡一峰认为。

“1胎生99子”“年轻霸总爱上保洁阿姨”等猎奇情节引发吐槽，“总裁”“首富”“逆袭”等无脑“爽点”不时涌现，不少作品“卷”符号、贴标签、造奇观，诱导眼球跟着流量走，“三观跟着五官走”，将大众审美带入歧途。“流量思维不能代替创作思维，文艺不能靠出‘奇’制胜。”华东师范大学教授黄平指出。

文艺不仅要大众化，也要化大众。近来，纪实文学《我在上海开出租》、微短剧《燃烧吧，村BA》、歌曲《若月亮没来》等一批质量与流量兼备的作品，引起受众的共鸣。呼唤精品化，成为新大众文艺发展的迫切要求。

“我们要以优质内容去引领、重构‘共生’的价值基准。”中国煤矿文工团团长靳东认为，“我们应清醒地知道，当创作权被稀释成点击量，文化终将在数据泡沫中缺氧。大众化是土壤，精品化才是种子。”

（作者：本报调研组执笔人：本报记者殷燕召、付小悦、刘江伟、刘平安、谢云开）港盛国际